Foto’s maken en delen, is iets wat iedereen regelmatig doet. Een proces dat vrolijker wordt als de foto’s goed zijn. Hoe beter de foto, hoe meer gekoesterd het aandenken. We geven vijf tips om betere foto’s te maken.
Lees ook: Tips voor het omarmen van JOMO
1. Volg de regel van derden
Dit is een van de beroemdste compositietips in de fotografie, om je onderwerp te verplaatsen vanuit het midden van het frame. Stel je het rechthoekige frame van de camera voor als een raster van drie bij drie. In plaats van je onderwerp in het middenvierkant te plaatsen, lijn je ze uit met een van de rasterlijnen net links of rechts van het midden, of boven en onder voor een horizonlijn. Deze kleine beweging maakt een foto dynamischer en aantrekkelijker. Denk ook aan de compositiebalans. Als je onderwerp naar de juiste lijn is uitgelijnd, zoek dan naar een object of textuur aan de linkerkant om het frame in balans te brengen. Dat gezegd hebbende, is het nastreven van perfecte symmetrie ook een winnende compositie.
2. Besteed aandacht aan de belichting
Fotografie komt van het Griekse woord voor ‘tekenen met licht.’ Onze ogen passen zich gemakkelijk aan verschillende lichtomstandigheden aan, maar de camera heeft een beperkt dynamisch bereik. Tenzij je een professionele studio hebt, kun je niet veel doen aan de sterkte van het licht, maar je kunt wel letten op de richting van het licht. Licht dat van een hoek komt, is erg flatterend. Daarom werken veel fotografen graag vlak voor zonsondergang of het ‘gouden uur’. Als je midden op de dag moet fotograferen, zoek dan een plek in de schaduw om je onderwerp neer te zetten waar de zon boven en achter de fotograaf staat. Probeer tegenlicht te vermijden als dat kan.
3. Plan je kleurenschema
Als je een fotoshoot plant, denk dan even na over de kleurverhoudingen. Kleuren die warme of koele tinten zijn, zoals blauw en groen of geel en oranje, zorgen ervoor dat een foto kalm en harmonieus aanvoelt. Door tegengestelde kleuren te combineren, zoals rood en groen of blauw en oranje, creëer je contrasterende accenten. Een ander idee is om voornamelijk wit te gebruiken, maar één opvallende kleur toe te voegen voor contrast. Werken met een beperkt kleurenschema van twee of drie kleuren kan je foto’s er echt professioneler uit laten zien.
4. Denk na over je achtergrond
Als we foto’s maken, besteden we meestal aandacht aan het hoofdonderwerp. Maar door wat tijd te besteden aan het nadenken over de achtergrond, worden je foto’s een stuk beter. Een egaal gekleurde of gestructureerde achtergrond zal niet concurreren om de aandacht van je onderwerp. Als je thuis bent, kun je dingen herschikken om een drukke achtergrond te minimaliseren. Als je buiten bent, zoek dan een bakstenen muur of hoge struiken. Denk indien mogelijk ook na over de belichting en de kleur. We zien steeds vaker dat architectuur ‘Instagrammuren’ bevat, die zijn ontworpen als uitstekende achtergronden voor foto’s.
Lees ook: Tips voor meer zelfverwennerij en welzijn in het dagelijks leven
5. Kom dichterbij
De fotograaf Robert Capa zei: ‘Als je foto’s niet goed genoeg zijn, sta je niet dichtbij genoeg.’ Het klinkt simpel, maar je zou verbaasd zijn hoeveel foto’s veel ongebruikte ruimte aan de randen hebben, vooral aan de zijkanten. Te dicht bijsnijden aan de bovenkant van het frame kan een foto claustrofobisch maken. Maar bijsnijden aan de zijkanten zal doorgaans meer aandacht op het onderwerp vestigen en rommel en afleidingen verwijderen. Vergeet ook niet dat je de camera kunt draaien. Sommige composities werken horizontaal beter en andere verticaal beter. Een goed advies voor elke fotograaf is om meer foto’s te maken dan je denkt nodig te hebben. Maak er een paar verder naar achteren en dan een paar dichterbij. En dan nog een nog dichterbij. De camera kan je verrassen met wat een geweldige foto blijkt te zijn.